Personajes literarios más famosos de la historia

Celestina.

La Celestina (Tragicomedia de Calisto y Melibea).

Fernando de Rojas.

Con «La Celestina», Fernando de Rojas anunció un nuevo género literario. Aunque hay quien la denomina un híbrido entre novela y drama, se puede hablar de una nueva forma de escritura denominada como género celestinesco. Como no podría ser de otra manera, si hablamos de grandes obras publicadas, la complejidad de cada indivíduo, tanto primarios, como secundarios y terciarios, hacen complicada tarea poder decidir cual escoger.

En este caso, es el personaje de la Celestina, el más redondo de esta genialidad, considerada una joya del arte dentro del mundo de las letras españolas. De esta manera, nos topamos con un personaje muy redondo. La Celestina tiene la capacidad de entender psicológicamente al resto de participantes, que unido a su avaricia y hedonismo, consigue que hasta la más firme convicción cambie. La protagonista alaba el poder psicológico, a la vez que desprende un apetito sexual voraz, que junto con una codicia desmedida, dibujan uno de las figuras más carismáticas de la historia del universo literario. Ha sido referente para muchos autores por ser uno de los más famosos y completos.

Ana Karenina

Leon Tolstoi

El personaje de Anna Karenina nos llega de la mano del gran escritor ruso Leon Tolstoi. Quien nos ofrece a una bella mujer rusa de la alta sociedad definida por su personalidad iconoclasta, que acaba sucumbiendo ante sus propias dudas. Podemos apreciar en ella una clara evolución de un ser quasi perfecto a una grotesca metamorfosis que la mantiene encerrada en celos, adulterio y envidias. Tolstoi nos ofrece una realidad aterradora con un claro ejemplo de cambio de la psique humana. Encerrada en una idílica batalla social, se olvida su interior, que la hace débil y derrota su vida.

Madame Bovary.

Gustave Flaubert.

Este diamante de las letras francesa escrita por Gustave Flaubert, es uno de los pilares de referencia para el movimiento del realismo. Siendo, además de, una crítica a la sociedad burguesa del siglo XIX, el paradigma para la literatura realista y filosofía de los S. XIX y XX.

Con Emma Bovary se dibuja como uno de los más grandes personajes femeninos marcado por el hastío de unos sueños que cada vez se antojan más lejanos. Repleta de belleza y sensualidad, casada en segundas nupcias y con ideas burguesas de comodidad y lujos, despierta a una realidad monótona y aburrida, que la hacen entregarse a dos hombres con la esperanza de ver una luz al final de un oscuro túnel. Pero que desgraciadamente no llega. Arrinconada por las deudas y hastiada de la vida, se suicida. Sin embargo nos lega mensajes eternos que invitan al lector a reflexionar. Esta novela se antoja como una suerte acertada, con una de las creaciones más famosas en el universo de las letras.

Orgullo y Prejuicio

Jane Austen

Jane Austen era de naturaleza inconformista. Y nos regala en «Orgullo y prejuicio», la visión de uno de una mujer sumida en una sociedad inundada de tradiciones y diferencias de clases. Siendo una crítica feroz a convencionalismos irracionales. Ella está convencida de casarse por amor, y alimentada de esta convicción, se nutre para afrontar una lucha contra el estigma que la soltería significaba para una mujer de la época. Es innegable su intrusión en esta lista de los personajes literarios femeninos más famosos de la historia como símbolo de lucha y rebeldía femenina.

Alicia

Alicia en el país de las maravillas

Charles Lutwidge Dodgson (Pseudónimo: Lewis Carroll)

Está inspirada en una niña con la que el autor británico, Lewis Caroll, mantenía muy buena relación. Los dos libros, son novelas escritas para Alicia Liddell. El personaje del libro es muy redondo y universal. Donde se muestra a la niña como a una niña soñadora, rebelde, curiosa y con una imaginación desbordante. Es por todas estas razones que todo lo que la rodea le parece muy aburrido, y poco a poco, va pasando a situaciones que cada vez son más surrealistas.

Al final se sume en un estado de duda interior, y sin saber ni quién era ella misma antes de esa aventura. En la moraleja, se atisba una lección de humildad y aprendizaje sobre la importancia de escuchar los consejos de los mayores. Con lo que se ratifica como uno de los personajes literarios infantiles más famosos para los más pequeños y que sigue haciendo soñar a los más grandes.

El Principito

Le Petit Prince

Antoine de Saint-Exupéry

En la novela con el mismo título creada por el piloto francés Antoine de Saint-Exupéry. Destaca porque es supuestamente para niños, y se considera una obra clásica contemporánea universal.
A través de un lenguaje sencillo y directo, ofrece una visión profunda y reflexiva sobre el amor, la sociedad y la vida que lo convierten en un referente para cualquier lector.

El personaje primario vive en un pequeño asteroide que abandona para buscar un amigo a través del universo. Hasta que llega a la Tierra y conoce a un piloto en el desierto, con el que mantiene una conversación y le cuenta sus experiencias y cómo ve él el mundo de los adultos. Siempre ocupados en sus asuntos y sin dar la importancia justa a las cosas que realmente deberían valorarse. Se concluye que, es el niño que llevamos en nuestro interior, que sin haber perdido los sentimientos de amor y esperanza, muestra la inocencia que alimenta nuestras vidas. Imprescindible para niños y adultos.

Peter Pan.

Obra de teatro: Peter Pan y Wendy.

James Matthew Barrie.

El niño que no quería crecer. Creado por el escocés J. M. Barrie. Que muchos piensan que es una novela, en realidad se estrenó en el género del teatro. Pero este es otro cantar.
Barrie postula que los niños antes de nacer son aves. Por lo que un día que Peter Pan escuchó a sus padres hablar de las obligaciones de los adultos, decide salir volando por la ventana. A partir comienza su aventura, acompañado siempre de su hada Campanilla. Ambos habitan en el País de Nunca Jamás, luchando contra el Capitán Garfio, y acompañados de una ejército de niños felices y juguetones. Esta obra literaria teatral se puede considerar una extrapolación del bien y del mal.

Al final de «Peter Pan y Wendy», se describe al este como el guía que lleva a las almas de los niños antes de tiempo al más allá. Conservando su inocencia y luchando contra las absurdas normas de los adultos, representadas por Garfio y sus piratas. Podemos adivinar un mensaje claro para los progenitores y un cuento lleno de ilusiones para niños, que destapa uno de los personajes universales más importantes de la literatura infantil.

Don Quijote de la Mancha.

El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha.

Miguel de Cervantes Saavedra.

Está considerado por la mayoría, como uno de los más grandes personajes universales y, posiblemente, el más famoso de todos los tiempos. Salido de la brillante mente del escritor español Miguel de Cervantes, en su libro «Don Quijote de la Mancha», nos encontramos ante el libro más leído y con más traducciones de la historia después de la biblia. Es por esto, que no será de gran esfuerzo deducir su importancia.

Cervantes, nos hace un relato desmitificador de los caballeros andantes, y que se sale de lo habitual hasta su aparición. Nos muestra, a través del personaje, la locura del héroe regada de momentos de lucidez, en sintonía con los opuestos, teniendo su principal valor en Sancho Panza. Por medio del cual se ensalza la locura pero a la vez ofrece empatía con los sueños de un loco, que no supera por mucho la enajenación normal de cualquier persona, con la diferencia de que este personaje, busca la consecución de sus sueños por encima de cualquier impedimento. Sin duda, Don Quijote de la Mancha seguirá en el podio por mucho tiempo.

Lazarillo de Tormes.

La vida de Lazarillo de Tormes y de sus fortunas y adversidades.

Anónimo.

Lectura obligada dentro de la literatura española. Esta novela anónima escrita en forma de epístola o carta, es una de las más representativas de la cultura y la primera considerada del dentro del género de la picaresca. Su protagonista es Lázaro de Tormes, por haber nacido en Salamanca, aunque su nombre real es Lázaro González Pérez.

Procede de una familia muy humilde, y es entregado, a la muerte de su padre, a un ciego al que debe servir. El Lazarillo debe sobrevivir, por medio de argucias, a su amo ciego, que lo humilla constantemente. Sin embargo, la dureza del día a día, lo hace convertirse en un pícaro para poder sobrevivir, y este hecho lo marca en su personalidad a través de 9 amos con los que vive a lo largo de la novela. Lazarillo de Tormes nos trae un relato irónico y despiadado de una sociedad hipócrita y viciosa que el adolescente debe comprender y superar usando toda la picaresca que las vicisitudes de la vida le acarrean diariamente. Sin duda uno de los personajes literarios españoles más famosos y fundamentales de las letras universales.

José Arcadio Buendía.

Cien años de soledad.

Gabriel García Márquez.

Pocos como el escritor colombiano pueden presumir de ser autor en vida de una de las mejores cien obras nunca escritas. Con esta novela de género realista mágico, crea un escenario mágico y muy complejo, con el punto de inicio en uno de los protagonistas, José Arcadio Buendía. Quien es el padre fundador de Macondo. Esto no hace si no que evidenciar una personalidad de voluntad fuerte, a la que se suma una extrema imaginación y curiosidad innatas, que lo llevan a introducirse en la alquimia y otras investigaciones. Por tanto, podemos decir sin miedo que nos encontramos ante una obra maestra con «Cien años de soledad». Posiblemente una de los mejores textos de la historia en los últimos 100 años.

Pascual Duarte.

La familia de Pascual Duarte.

Camilo José Cela.

El escritor español Camilo José Cela, nos presenta con su obra maestra «La familia de Pascual Duarte» , la primera novela considerada del género tremendista enfocada en la postguerra civil española. Resalta el existencialismo y el extremo realismo. El personaje y narrador es Pascual Duarte, considerado como el arquetipo de un ser muy oscuro.

Situado en lo más profundo de una España devastada e inestable, y en la que Pascual carece de habilidades sociales, sustituye estas por soluciones violentas. Por supuesto, a consecuencia de una vida repleta de desgracias y sin suerte, revelan una personalidad envidiosa, rencorosa y vengativa que le lleva a ser presa de la ira y asesinar, desencadenando el encarcelamiento. Sin duda un relato crudo y tremendo de la sociedad española de la época que generó personas como Pascual Duarte.

Puedes tener una idea clara y sin filtros de lo que la Guerra Civil desencadenó unos años más tarde en nuestro país.

Romeo and Juliet o The Most Excellent and Lamentable Tragedy of Romeo and Juliet, La excelente y lamentable tragedia de Romeo y Julieta.

William Shakespeare.

El inmortal William Shakespeare nos regala a través de esta tragedia, una invitación a considerarla parte fundamental en cualquier biblioteca. En este caso, hablamos de esta pareja como si de uno se tratase, ya que son indivisibles y no se podría entender el uno sin el otro. Aunque es evidente que son principales, cada uno tiene su personalidad.

Pertenecientes a dos familias enfrentadas de Verona (Italia), los Montesco y los Capuleto, deciden casarse en secreto, poniendo en riesgo sus vidas. Julieta, para esperar a su amado, y que no la obliguen a casarse de forma pactada, toma un veneno que ralentiza sus constantes vitales, pareciendo muerta. Al verla Romeo y pensar que se ha suicidado, este sí, se quita la vida a los pies de Julieta. Y cuando ella recupera el sentido y descubre el horror, procede de la misma forma.
Shakespeare nos muestra el amor imposible de Romeo y la lucha de Julieta por elegir con quien compartir su vida. Dejando a la luz una evolución por separado, que se va uniendo hasta conformar un final compartido con, y por, un fin común. En el romanticismo, los más famosos ya tienen nombre.

Dante Alighieri.

La divina comedia.

Dante Alighieri.

El poeta italiano escribió el poema de «La divina comedia» en la edad media, sin imaginar que sería la composición literaria por excelencia de su país y la más importante de toda su vida. No es un rasgo inusual que el escritor sea el protagonista, como en este caso. De esta forma Dante Alighieri se convierte en narrador en primera persona, lo que conecta a personaje y creador. Aunque pueda parecer biográfica, en «La divina comedia», el personaje principal muestra más al cristiano perfecto en busca de la salvación. Con lo que consigue que el lector se haga partícipe del relato y desconozca su destino eterno, sin tener claro si existe un lugar en el paradigma de ultratumba dantesco para él.

Príncipe Hamlet.

William Shakespeare.

Una de los trabajos cumbres del dramaturgo inglés William Shakespeare, dentro de las creaciones literarias universales, a través de la cual, nos traslada a la sinuosa vida entre la venganza y el suicidio de su personaje principal, el Príncipe. El protagonista nos transporta a Dinamarca y muestra las miserias y conflictos internos que sufre.

Al descubrir que su padre es asesinado por su tío y, que posteriormente, éste contrae matrimonio con su madre, se hunde en una profunda melancolía, despertando un sentimiento de venganza, que jura llevar hasta el final. Con un trato extremadamente duro hacia su madre, y sin violencia explícita, finge locura como estrategia, con el único objetivo de curar su alma a través de la venganza. La frustración, causada por el retraso de su promesa, le inflige un daño que despierta en el joven Príncipe, instintos suicidas aupados por el sentimiento de culpa. Sin duda uno de los más famosos, que nunca caerá en el olvido.

Ulises u Odiseo.

«La Odisea» «La Iliada».

Homero.

Ulises es considerado un personaje mitológico y no fue creado por Homero. Pero es el filósofo griego quien, con «La Odisea» y «La Ilíada» hace de este héroe un imprescindible en cualquier lectura. Ulises se enfrasca en una serie de guerras internas, y cuando emprende la vuelta al hogar, esta se alarga durante 10 años por el enfado de Poseidón, al haber dejado Ulises al Cíclope ciego. Toda esta serie de sucesos se narran a través de un viaje que hace de Ulises el prototipo de héroe, siendo el primero con una lista de valores que se achacarán a todos los héroes que lo siguieron. Primordial en la literatura universal y uno de los iconos de valentía y sacrificio por un bien mayor.

Heinrich Faust.

Fausto.

Johann Wolfgang von Goethe.

«Fausto» es una tragedia que nos muestra a una de las creaciones más famosas de la historia. El escritor alemán Johann Wolfgang von Goethe nos seduce con ayuda de Mefistófeles, encarnando al diablo, y entra así en la prestigiosa lista de grandes obras de la literatura universal. De la misma forma, Heinrich Faust, o Fausto, se gana su posición de forma holgada al presentarnos a un hombre sabio, estudioso de la medicina, la filosofía, la teología y la jurisprudencia.

De ahí que se sienta invadido por la desdicha por considerar que sus conocimientos no valen para nada. En este punto Mefisto aparece para usar sus artimañas. Así, el diablo le hace ver a Fausto que quedan misterios por descubrir, tocando su talón de aquiles, al estar convencido de que ya está todo descubierto. Con una energía rejuvenecedora pacta con Mefisto convencido de que podrá dominarlo, aunque todos sabemos cómo se la juega el señor de los infiernos. Una lectura obligada para cualquier lector que se aprecie.

Gregorio Samsa.

La Metamorfosis.

Franz Kafka.

El escritor alemán Franz Kafka es uno de los grandes autores del S. XX, y Gregor Samsa es su máxima representación. Kafka crea un nuevo género, donde mezcla a la perfección la realidad con elementos fantásticos. Siguiendo esa dinámica, nos encontramos en «La metamorfosis» como personaje principal a Gregorio Samsa.

Un comerciante que mantiene a su familia con su sueldo, y un día se despierta convertido en un enorme insecto parecido a una cucaracha. En tanto que su familia se ve obligada a trabajar para poder subsistir, él se encuentra cada vez más aislado y despreciado. Podemos encontrar muchas interpretaciones de este ser, entre las que destaca el estampa cruel de una sociedad autoritaria que discrimina y aparta al que es diferente. No podemos hacer otra cosa que recomendar su lectura, ya que lanza puntos de reflexión muy profundos sobre la situación del individuo en la sociedad. Es imposible dejar de otorgar un puesto en esta lista, sin incurrir en un delito artístico.

Winston Smith.

1984.

George Orwell.

El autor inglés George Orwell escribió «1984», sin saber que se convertiría en una de las novelas más importantes del S. XX. Y mucho menos que lo que se vaticina en ella esté pasando hoy. Así mismo esta novela política de ficción distópica nos adentra en un futuro donde se manejan términos como: «El gran hermano» «la policía del pensamiento» «el ministerio de la verdad» o la «neolengua». Todos ellos conceptos represores y de coacción de libertades.

Distopía real

El personaje principal de esta joya es Winston Smith, que trabaja en el Ministerio de la Verdad reescribiendo la historia y borrando cualquier huella de las personas desaparecidas. Con un sometimiento brutal carente de toda lógica, los pensamientos son llevados a una verdad que no se cuestiona. Sin embargo, a Smith se le presume un atisbo de rebeldía al comenzar a verse con Julia en secreto, incluso a sabiendas de la suerte final si los descubren. Orwell muestra una sociedad decadente y alienada que poco a poco ha ido diluyendo su existencia en ideales ajenos al individuo hasta casi desaparecer.

Por nuestro presente, este es uno de los más famosos e importantes, y de obligada lectura para entender en qué punto de la historia nos encontramos. Es evidente que George Orwell predijo en su libro 1984 lo que está pasando en la actualidad y, entonces, me pregunto: «¿Estaría la humanidad en esta situación si la mayoría hubiera leído este libro?

Los miserables.

Victor Hugo.

Creado por el poeta y escritor francés Víctor Hugo, es muy posible que coja mucha de la inspiración en la vida de Vidocq. «Los miserables» está considerada como una de las novelas de referencia más importantes del S. XIX. A través de sus páginas se puede descubrir a Jean Valjean, que por el robo de una hogaza de pan debe cumplir 5 años de prisión. Que se amplían a 19 en total, después de varios intentos de fuga.

Obtenemos un personaje redondo que, como protagonista, representa las voces de muchas personas. Cuando decide saltarse la libertad provisional, se oculta y cambia de vida, llegando a obtener una gran fortuna y un estatus privilegiado. Es un relato romántico, que con su argumento, plantea una serie de discusiones entre el bien y el mal, y acerca de la política, la religión, la justicia, la ética y la moral. En el corazón de la narración, encontramos representada, una defensa férrea de los más desfavorecidos, que ha trascendido en el tiempo y traspasado todas las fronteras.

Frankenstein.

Frankenstein o el moderno Prometeo.

Mary Shelley.

La escritora inglesa, grabó su nombre a fuego en la historia con esta novela gótica titulada «Frankenstein o el moderno Prometeo» y que se abrevió quedando en «Frankenstein». Aunque comparte protagonismo y nombre con el Dr. Frankenstein, el monstruo adoptó su nombre. Y al ser una argamasa de partes humanas, sugiere una extensión del mismo Doctor.

La deriva de la novela llega a plantear temas tales como la fina línea entre la moral científica y la ética, jugando con la creación y destrucción de vida humana a partir de partes de otras personas, y la osadía de jugar a ser Dios. En este punto, el «monstruo» pasa a ser víctima de un creador egocéntrico y capaz de vulnerar los límites de lo ético en nombre de la ciencia, de ahí la denominación del moderno Prometeo. Debate que sigue siendo de rabiosa actualidad hoy en día, y una de las principales razones para ser considerado uno de los «monstruos» más famosos y que se presume eterno en el tiempo.

Conde Drácula.

Drácula.

Bram Stoker.

Hablar del Conde Drácula, es referirnos a uno de los iconos de las letras y el cine de terror. A través de este vampiro de clase aristocrática recién llegado a Londres, el escritor irlandés Bram Stoker, se basó para su creación en una o varias personas reales. Al principio todo apuntaba a que se inspiró en Vlad el Empalador o Vlad Tepes, aunque tienen muy pocas semejanzas, por lo que hay más inclinación a pensar que en realidad se basó en la vida de la Condesa Erzsébeth Bathory. Cuando llega a Londres, Drácula descubre un nuevo mundo que le fascina, sangre fresca y sensaciones que siglos a que no recorrían su centenario cuerpo.

El género del terror se inclina ante uno de las personalidades más inquietantes, capaz de hipnotizar a la vez que desangra la yugular de su víctima.

Phileas Fogg.

La vuelta al mundo en 80 dias.

Julio Verne.

Phileas Fogg es inmortal para los lectores más imaginativos y apasionados. Es de razón obligada, agradecer al archiconocido escritor francés Julio Verne, la invención de esta joya. Y es que si te adentras en la lectura de esta novela, puedes descubrir al protagonista principal, Phileas Fogg. Que con carácter inglés y una marcada excentricidad, nos muestra una persona seria, escrupulosa y solidaria, que lleva al extremo la puntualidad inglesa. Algo que es muy recurrente en «La vuelta al mundo en 80 días» es que es un relato repleto de retrasos por el cambio constante de husos horarios en su vuelta al mundo. Es muy cierto que es un caballero miembro de un club londinense sólo para hombres de ideología liberal, y de exquisitos modales.

Si analizas lo escrito, puedes pensar que este Phileas Fogg es un estirado, pero nada más lejos de la realidad, que se demuestra cuando debe jugarse la vida y su prestigio por salvar a varios de los amigos que lo acompañan. Si te gustan los viajes, no puedes dejar de leer este apasionante relato de viajes que sigue vigente hoy día para hacer volar en libertad tu imaginación.

Rodion Romanovich Raskolnikov.

Crimen y castigo.

El escritor ruso Fiódor Dostoievski no necesitó mecenas cultural para lanzar «Crimen y castigo», considerada como novela psicológica, que además es una de las más influyentes de las letras rusas fuera de sus fronteras. Escrita en lengua rusa, y amén de las críticas recibidas por ciertos sectores, en sus páginas podemos encontrar las conversaciones entre Rodion Romanovich Raskolnikov, y el comisario de policía como uno de los logros narrativos de los últimos tiempos.

En contraposición a la importancia literaria, nos encontramos ante un personaje redondo que vive una mísera existencia. Que unida a ciertos trastornos de grandeza psicópata, desembocan en el asesinato de una anciana por parte de Rodion, justificado para sus adentros por un bien mayor. El arrepentimiento como parte fundamental de la trama, dejan al descubierto la escisión entre la sociedad rusa y la realidad individual. En conclusión se presenta una estampa descarnada de la psique humana y cómo puede surgir esta de la sociedad que finalmente avoca al sujeto al aislamiento.

Bernard Marx.

Un mundo feliz.

Aldous Huxley.

En pleno S. XXI el escritor inglés Aldous Huxley habria recorrido todas las televisiones del planeta hablando de su libro y las semejanzas con la sociedad actual. Esta novela distópica con tintes futuristas, habla de tecnologías reproductivas, hipnopedia (aprendizaje a través del sueño), control de emociones a través de drogas y cultivos humanos, que mezclado, crea una sociedad totalmente controlada, pero feliz. No obstante el precio es alto, ya que a lo largo del tiempo se han ido perdiendo el amor, el arte, la familia, la crítica, en resumen la libertad.

A través de Bernard Marx, como personaje principal, y de la incompatibilidad entre sus pensamientos y los que le obligan a aceptar, nace la ruptura crítica que genera preguntas incómodas sobre el límite entre el bien común y el individual. Por consiguiente ese debate está presente de manera necesaria a día de hoy.
En «Un mundo feliz» se muestra desde el pasado una parte de nuestro presente, y merece ser tenido muy en cuenta. Por esto lo incluyo dentro de uno de mis libros imprescindibles.

David Copperfield.

David Copperfield.

Charles Dickens.

En palabras de Charles Dickens: «David Copperfield es mi mejor obra»; Afirmación que, sin duda, compartimos por la elaboración del argumento, que dan consistencia al conjunto de la obra. Repleto de protagonistas antagónicos que se conectan e interactúan de forma solapada, este relato nos muestra un personaje redondo que evoluciona a lo largo de la historia hasta una transformación positiva.

David se ve envuelto en una vida alejada de cualquier atisbo de sentimientos, y nos muestra la constante lucha por encontrar su felicidad. De esta guisa, nos damos de bruces con un relato crudo que muestra, de forma contínua, ejemplos de esta pelea por parte de muchos. Y que describe de forma genial esta dicotomía humana. Lo que hace necesario tratar a Copperfield como uno de los más famosos que existe.

Sherlock Holmes.

Canon holmesiano.

Compuesto por cuatro novelas y 56 relatos de ficción.

Sir Arthur Conan Doyle.

El afamado escritor escocés Sir Arthur Conan Doyle creó este icónico mito policíaco. La fama de este, a sobrepasado a su propio autor. Y se han realizado muchas películas, series, novelas y cómics de este detective inglés. Nos encontramos ante uno de los héroes de ficción más famosos de la historia. Y es de sobra conocida por todos su asombrosa capacidad deductiva y su enorme conocimiento antropológico y de las, por entonces, escasas ciencias forenses. El poder deductivo del detective se reproduce constantemente en novelas y guiones de cine, siendo uno de los más famosos de la composición detectivesca.

Dorian Grey.

El retrato de Dorian Grey.

Oscar Wilde.

El famoso literato inglés Oscar Wilde nos trae una clara influencia de Fausto de Goethe, mediante su obra «El retrato de Dorian Grey» y el famoso Dorian Grey. Nos muestra un joven inglés muy agraciado por la naturaleza y que entrega su vida al desenfreno. Lleno de avaricia, vende su alma al diablo y la enjaula en un cuadro junto con sus culpas más profundas. Cuando, un día, se da cuenta de que quiere dejar todo atrás, sólo la ira y la locura lo impulsan a apuñalar el cuadro que todo lo que siempre ocultó mostraba, su podrida alma y el dolor de su culpabilidad, acaba sin remedio y sin pensar que no podría escapar de la muerte ni de la culpa.

El guardián entre el centeno.

J. D. Salinger.

Estamos ante una de las obras más leídas en los Estados Unidos de los últimos 50 años. J. D. Salinger se sumerge en un lenguaje provocador muy criticado a causa de sus constantes referencias a sexo, drogas y la ansiedad adolescente. Que le valió para ser censurado en muchas ocasiones. Sin embargo se ha convertido en un icono del joven rebelde, que se caracteriza por el cinismo llevado a su máxima expresión. Puesto que Holden odia ciertos comportamientos que exhibe en su persona de forma ininterrumpida. En su huída de la residencia donde vive, se hará habitual de bares y hoteles, donde se mezclará con los indivíduos y actitudes de la sociedad americana que Holden odia, pero que forman parte de su personalidad.

Sobre todo no encontramos ante una imagen cruda de la adolescencia americana sin filtros que te embaucará. Recomendamos encarecidamente la lectura de «El guardián entre el centeno», como estudio social personal casi obligado.

Rey Arturo o Arturo de Britania.

Textos: Historia Regum Britanniae (Historia de los reyes de Britania).

Geoffrey de Monmouth.

Englobado en la literatura inglesa y francesa de la Edad Media, pero hay serias dudas de que existiera en realidad, aunque no se han aclarado, por lo que de momento lo consideramos de los mitológicos. Existen menciones anteriores a su fama a partir de «Historia Regum Britanniae», pero fue con esta novela del francés Geoffrey de Monmouth cuando comenzó su fama mundial. Es uno de los primeros héroes. Y es considerado el mejor posible rey tanto en momentos de paz como de guerra.

Arropado por la inteligencia, el valor y la humildad es el Rey Arturo es el Rey de Camelot y dueño de Excalibur. Ha sido mencionado en infinidad de textos y que trasciende a la ficción y la realidad, quedando en el limbo de lo mitológico. Sin duda, nos acompaña desde hace más de 1000 años, y no sufre desgaste, con lo que demuestra su consistencia en el imaginario popular.

Edmundo Dantés.

El Conde de Montecristo (Le comte de Monte-Cristo).

Alexandre Dumas (padre) y Auguste Maquet.

Encarna valores presumibles de forma innata a la raza humana, pero de los que adolece el ser en general. Escrito por Alejandro Dumas en colaboración con Auguste Maquet, que fue traicionado por Dumas al aparecer éste como único creador.

En esta obra de arte se crea un personaje de ficción que trata temas tan importantes como la justicia, la venganza, la piedad y el perdón. En una trama muy elaborada, con multitud de giros, que trata de un encarcelamiento injusto y una venganza planificada con mucho tiempo. Como se suele decir, la venganza mejor en plato frío. Una novela de andanzas arriesgadas, que derrocha en mensajes sociales y humanos, por lo que se considera como una lectura imprescindible. Todo esto se refleja en la increíble evolución que vive, con sus disfraces, conocimientos y el crecimiento personal que adquiere a lo largo de años de humillaciones. Un auténtico manifiesto de la venganza justa.

Hércules Poirot.

33 novelas y 50 relatos cortos.

Agatha Christie.

Si alguien es conocida en el detectivesco mundo literario es la escritora inglesa Agatha Christie. Que con sus relatos sobre este curioso personaje de ficción, creó escuela en el género policíaco. Pero antes de continuar, es justo mencionar a la mundialmente conocida Miss Marple, aunque con menos fama que quien nos acompaña, dispone de un agudo ingenio.

Poirot, aparece ante nosotros un pequeño ser, rechoncho y con un gran bigote. De origen belga, afincado en Londres, busca casos complicados que requieran de habilidades especiales para su esclarecimiento. Por lo que descubrimos rasgos estrictos que definen su método de investigación. Se dibuja pues, una persona escrupulosa, siempre perfectamente vestido y de modales remilgados. Es muy ordenado y venera la limpieza y la simetría, a la vez que derrocha educación y cortesía. Sin embargo, existe un claro rasgo de rebeldía en sus métodos, ya que no usa los habituales por la policía, y suele despreciar las pruebas claras. Por contra, hace hincapié en pequeños detalles que suelen ser decisivos al resolver los casos.

Sin duda Hércules Poirot es un personaje literario que sobrevivirá a cualquier moda o situación social gracias a su sólida construcción.

Huckleberry Finn.

Las aventuras de Huckleberry Finn.

Mark Twain.

Se dice que el estadounidense Mark Twain experimentó un cambio de línea a raíz de publicar «Las aventuras de Huckleberry Finn». De igual manera, es una de las primeras en inglés vernáculo estadounidense. E igualmente, Huckleberry Finn usa un lenguaje soez fiel a su autor. A través de este, conoceremos las desdichas y alegrías del pequeño, de 13 o 14 años, marcado por el trauma de ser el hijo del borracho del pueblo. En consecuencia, Finn es incapaz de adaptarse y decide emprender un viaje por el Misisipi con su amigo, el esclavo Jim que ha huído de su ama. Ciertamente esta novela nos traslada a la América sureña donde el racismo y la superstición están presentes en cada paso. Con un sorprendente final.

Dr. Jekyll y Mr. Hyde.

El extraño caso del doctor Jekyll y el señor Hyde (Strange Case of Dr Jekyll and Mr Hyde).

Robert Louis Stevenson.

El inglés de esta nouvelle, Stevenson, nos muestra un trastorno psicológico a través del Dr. Jekyll que descubre un brebaje capaz de separar el lado más humano de la parte más maléfica. Cuando lo prueba consigo mismo, aparece Mr. Hyde, que representa lo más aterrador de cada uno. Y que, en este caso, se traduce en un asesino misántropo sin compasión.

Es un claro ejemplo del trastorno disociativo de la identidad o, como se conocía antes, trastorno de doble personalidad, que no se debe confundir con una personalidad bipolar. En esta novela, ya clásica, Mr. Hyde es un despiadado asesino sin escrúpulos, que al representar lo más feo del ser humano, produce rechazo y temor a todo aquel que la contempla.Sin duda alguna «El extraño caso del doctor Jekyll y el señor Hyde» no deja indiferente a nadie.

Harry Haller.

Novela: El lobo estepario.

Hermann Hesse.

Estamos ante la mejor apuesta del poeta, novelista y pintor alemán nacionalizado suizo Hermann Hesse. La novela «El lobo estepario» con Harry Haller como un personaje principal y muy complejo, es una de las más leídas por la juventud del S. XX. Las similitudes entre Hesse y Haller son evidentes, comenzando por las iniciales y seguido por la profunda depresión que marcó la vida del autor y la de su homónimo del libro. Amén de una personalidad solitaria e incomprendida socialmente por las contrariedades internas que a ambos abruman, y que nos dibuja la difusa silueta de un lobo en la imaginación.

Harry Haller quiere ser, pero no puede. Esta situación distrófica le lleva a asesinar a la chica que pretende a causa de los conflictos permanentes que surgen de su inadaptación. Una novela con tintes fantásticos, que es un escaparate perfecto para uno de las personalidades ficticias más importantes de la historia.